重啟中華瓷器高度，跨越1800年的鴻溝
瓷器自東漢末年逐漸成熟的民族工藝瓷器，1800 年以來曾經輝煌，但近 百年來的發展卻是遲緩而停滯。在追憶它偉大的前生之餘，其今生和來世，一直是橫亙眼前的命題，這心中糾結近三十年的僵局，終至知天命之年有機會嘗試突圍，希望為它的殞落，找尋新的出口。今昔隨時空變遷，環境體驗和價值判準發生巨大的差異，從新石器時代陶瓷近八千年，鋪設新的想像，全面有形的拉出量化的落差，美學上它完美地映照著過往文人端莊的品味、園林優雅的精緻和宮庭華貴的雍容，建構多元無形的鴻溝。許多時下生活語境和都會思維所演化的意識，影響著藝術創作的精神和形式，瓷器本該隨之共舞幻化，不應徘徊在宋元明清懷古思情優雅的確幸而脫節的。
白瓷曾是瓷器高度的象徵，它是 17 世紀迷惑、困擾西方近 60 年的品種然而在揭開它製作的謎底後，才有後來歐洲幾個知名百年品牌的誕生，而直起直追，並後來居上。這「白金」也就成為我的挑戰課題，嘗試不再藉色彩圖案筆觸來述說另類的 自信。色澤、光影、結構和層次讓「大白若辱」「虛室生白」的白，有了形而上及 形而下人文的喻意和遼闊的情懷，於是寓「道」於器，嘗試擺脫僅止於「花瓶」的 意念，胸懷期許為器皿八千年的傳統，接上屬於民國後的沿革。 然而，瓷土高溫燒結時，其密質化及玻璃化過程，產生巨大收縮龜裂，及軟化變形 的物理特性，讓它很難在形制上做根本的大改造。因此在氣韻上，只能藉表面肌理 或色彩做有限裝扮的改變。圓筒狀單純的封閉造型，就成為它難以跨出的架構，其 美麗也只能在古雅的風情重複打轉，而限制了美的擴張。我這番不明究裏，所進行 瓷器形式束縛的解套，當然艱辛，畢竟這是 1800 年的高牆障礙，但終究有所突破， 十分幸運也感恩。
站相之道，自信展現君子風範
初期，以倫理規矩所謂「站有站相」之「站相」，做為民族工藝振興想望的激勵符碼， 其再起的意象，有形有勢有態度，也有別於原本安然靜態蹲坐的瓷器構成，開始以昂 然險雄和積極主動的氣韻和結構，呼應時下都市的肌理脈動並尋找概念上的文本。
而在工藝挑戰研發過程中，感染傳統瓷器形制所缺少的知性美感和堅毅光影，即將現場模具剛性俐落、明快簡捷的幾何語意，融入原本只有感性和柔美的瓷海中，也讓白 更具明度地釋放，同時映照都會昂然的崢嶸。於是調整「站相」造型中「道」的關懐視角，在剛柔厚薄大小寬狹的對峙下，增加殿堂氣派的曠達和文人風骨的豪情，為器打造開誠佈公坦蕩蕩的自得，那是「望之儼然，即之也溫」的君子風範，讓抽象禮教普世而雋永之美，有著純敬自信的堂堂姿態。
而在瓷土減少龜裂變形的工藝有所掌握後，也進行生活器物的創作，即於功能和美麗 之餘，帶入更多情趣和品味的著墨，期許落實真能促進五感活絡的生活況味和美學體 驗的歡喜平台，藉器物感受生活的感人細節，也讓環境氣質和物件語調，進行共生共 榮的和諧對話。
